Solitudes solo

Solitudes Solo est une œuvre de pureté et de sobriété, où la danse dans son état le plus brut est mise en valeur. Le silence y a sa large part, laissant la respiration devenir musique, au point où les violons de Bach deviennent accessoires.

— Marie-Eve Muller, Chyz

Pour mettre le corps en lumière, Daniel Léveillé n’a utilisé ni costumes éclatants ni éclairages somptueux, la sobriété et le dépouillement étant plutôt les mots d’ordre de la pièce sur ces deux aspects. Il a simplement proposé huit solos. Des solos intenses, qui exigent concentration, équilibre et contrôle de la part des cinq interprètes.

— Daphné Bédard, Le Soleil

«C’est tentant, surtout depuis le début des années 2000 parce que j’ai eu un certain succès international, de me répéter, d’essayer de faire ce que je crois que les gens vont aimer… Mais si on tombe dans ce piège-là, la création s’épuise! Alors, c’est une sorte de défi, et pour le relever, je me suis dit que la meilleure façon d’y arriver ce serait d’attaquer la forme solo parce qu’il n’y a pas d’échappatoire possible.» Avec un seul danseur sur scène, le chorégraphe doit composer avec un espace vide, l’obligeant à «aller à l’essentiel».

— Catherine Genest, Voir

Centré sur les états émotionnels de la condition humaine, Solitudes Solo se veut un miroir de l’être : « Essentiellement, la danse ne peut pas, elle n’est pas précise, la danse ne nomme pas, ajoute le chorégraphe. Ce qui est présenté sur la scène ce sont des êtres humains. C’est une possibilité de voir la beauté, à quel point nous sommes des êtres complexes, faits de forces et de faiblesses. Tout ce qui relève de la perfection m’énerve, je trouve que c’est du fascisme. »

— Le Métropolitain

Si les corps de ses danseurs sont maintenant vêtus de sous-vêtements, la danse de Daniel Léveillé emprunte dans son plus récent spectacle Solitudes solo les mêmes passionnants chemins que jadis. La chorégraphie embrasse l’individualité dans une éblouissante exigence physique.

— Philippe Couture, Voir