73° Nord

Le défi de transposer à l’intérieur la chorégraphie, conçue initialement pour une scène extérieure, a été relevé. «Avec l’aide de Sophie Michaud à la mise en scène, nous avons retravaillé les angles et structuré l’espace», en plus des éclairages, des costumes et de la musique ajoutés à la prestation.

— Sylviane Lord, L'Oie Blanche

Le travail de Chantal Caron atteint avec 73º NORD une grande cohésion, intégrant adroitement plusieurs éléments de mise en scène. Il faut souligner le travail de Caroline Ross aux éclairages, qui apporte une contribution nuancée et juste, toute en beauté et en finesse. Un soin est également mis à l’élaboration des costumes et à l’ambiance sonore, appropriée et organique, quoique par moment prédominante et écrasant le travail chorégraphique.

— Lucie Vallée, Espace Ah !

73° nord, s’avère une pièce teintée de réalisme précis, compté. En fait, je crois que c’est ceci qui m’a totalement désorientée, voir les danseurs imiter l’oiseau avec perfection. Le spectacle demeure extrêmement riche par la qualité de la recherche que Chantal Caron a entreprise pour produire son œuvre, 2 ans de recherche et d’expérimentation lui ont fallu pour construire 73° nord. Et c’est cette particularité qui intensifie la beauté de la pièce, la réalité qui colle à la peau des danseurs s’avère incroyable.

— Alicia Beauchemin, CHYZ

Cette danse inspirée du fleuve, des oiseaux, et des énergies de la nature nous transporte par les chorégraphies percutantes et viscérales de Chantal Caron à y voir à travers les corps des danseurs toutes les émotions du désir, de la sensualité, de l’énergie et des pulsions sexuelles.

— Marie-Josée Boucher, Info-Culture.biz

— Olivier Parent, Le Soleil

Avec 73° Nord, l’artiste s’intéresse à la lutte des oies blanches dans leur migration jusqu’à l’île Bylot, au nord de la terre de Baffin, où elles se reproduisent.

73° Nord met en scène sept interprètes et est le résultat de deux ans de recherche et d’expérimentation.

— Kathryne Lamontagne, Journal de Québec

«J’ai voulu développer le parallèle entre l’humain et l’oie. Parce que nous aussi, on a nos prédateurs. On doit protéger nos enfants, notre chum, notre maison. Comme les oies qui voyagent vers le nord en groupe, on a besoin des autres pour vivre», confie la femme de danse et de grands espaces pour qui la nature est source d’inspiration première.

— Catherine Genest, Voir

«Dans la Fondation, il y a beaucoup de chercheurs, de biologistes, de scientifiques, note-t-elle. De voir que je faisais un travail de démocratisation en mariant la danse avec le fleuve, ça leur a mis la puce à l’oreille et ils sont venus me chercher. Au début, ça me faisait peur parce que je ne suis pas une scientifique. Mais je me suis dit que je devais bien ça au fleuve. J’y ai tellement joué, il m’a tellement inspirée», ajoute l’artiste qui se dit préoccupée par les questions environnementales.

— Geneviève Bouchard, Le Soleil

Décrivant ce spectacle comme un “deuxième jet plus serré et plus abouti” du work in progress Comme une odeur de varech qui a été présenté l’an dernier au même endroit, la chorégraphe avoue avoir eu du mal à synthétiser ses idées. “J’ai dû faire un tri pour choisir les parties que j’allais garder tellement j’avais du matériel. Disons que le plus difficile, c’était vraiment les coupures.”

— Catherine Genest, Voir